风和日暄、落樱纷飞，淮海中路上的音乐城堡传出动听的排箫声，上海音乐学院与德国弗莱堡国立音乐学院王人集制作的歌剧《魔笛》开启系列讲座沙龙第五期。手脚第41届上海之春国外音乐节示寂献技，这部中德联袂的莫扎特歌剧《魔笛》将于4月9日至12日在上音歌剧院上演。

排练现场天博体育app很燃，主创和演员全情过问

中德联袂吹响“魔笛”

《魔笛》是莫扎特晚年巅峰之作，1791年首演于维也纳，以德语歌咏剧交融童话与听说，敷陈光明驯顺黯澹、感性驯顺愚昧的故事，因其音乐结构丰富、唱段难度极高，被视为歌剧艺术的“试金石”。

中德创作团队合影

王人集版《魔笛》由上海音乐学院院长廖昌永与弗莱堡国立音乐学院院长路德维希·霍特迈尔担任艺术总监，弗莱堡国立音乐学院素质亚历山大·舒林抓导，马里乌斯·斯蒂格霍斯特抓棒上音交响乐团献演，并邀请德国基尔歌剧院参与排练。

献技威望以上音后生师生为主体，刘畅、厉刃、吴桐雨、乌列热、王嘉舟、沈正浩、黄雨馨、柯安娜等师陌生饰主要脚色，哥伦比亚腾达代男高音塞萨尔·科尔斯特、德国女高音卡特琳娜·冯·本尼格森等歌咏家加盟。

冲破“非黑即白”二元叙事

现场，导演亚历山大·舒林泛论对这一版《魔笛》的全新解读：“咱们冲破了传统‘非黑即白’的二元叙事，但愿以更具东谈主性与发蒙精神的视角重构脚色。”于他而言，往常近三周的密集排练，对团队而言不仅仅创作，更是一场文化之旅。

导演亚历山大·舒林

“中德王人集制作歌剧《魔笛》是两种文化的再见和探索，让咱们互朋友道。”他说，这次排练相等强化脚色的成长：如女主角帕米娜在第二幕中历经的重重历练，男主角塔米诺从异乡来、轻信夜后，直到进入光之国后才认清真相，他其实一直在远大冲突中寻找自我。他们都在连续地成长。

而不雅众印象中“正义化身”的萨拉斯特罗，舒林却给出了极具颠覆性但也更逼近东谈主性的诠释：“他并非完好的神，也不是全知万能的统率者。他也犯裂缝——诈骗帕米娜、偏信则暗。其实他第一次出场时即是一个充满矛盾的东谈主，带着压抑的心思，这份不完好让他更为确切。”

排练现场，天博体育舒林对《魔笛》的解读很细巧

在舒林的解读中，光之国也并非完好乐园——那处竟日无夜、唯有阳光，环球无法休息、困顿不胜。是以萨拉斯特罗最终莫得免强帕米娜顺服，而是赐与她解放与遴荐空间。当看到塔米诺与帕米娜联袂通过试真金不怕火，他遴荐放下权利、遴选女性力量，致使向夜后寻求宽宥，将畴昔交予年青一代。

他说：“莫扎特的这部歌剧之是以伟大，正因他藏着对东谈主性的潜入解读。不蛮横黑即白的设定，白日无需驯顺暮夜，他带给不雅众的更多是内省、戒备与交融，这亦然《魔笛》在今天的价值。”

带领马里乌斯·斯蒂格霍斯特

拆解三重音乐天下

“莫扎特最伟大之处，是把故事完好升沉为音乐，用不同主题、不同乐器对应不同天下。”带领马里乌斯·斯蒂格霍斯特从音乐结构脱手，拆解莫扎特的创作密码。他说：“在歌剧《魔笛》中不错听见三重音乐天下：第一重是权利天下，以夜后和萨拉斯特罗为代表，两东谈主音区对立、态度违反，音乐充满冲突与距离感；第二重是爱情天下，以塔米诺与帕米娜为中枢，魔笛音色腾贵、演奏难度高，符号高尚与纯正；第三重是本能与本真天下，以帕帕基诺为代表，音乐梗概质朴，逼近生存与东谈主性本能。”

斯蒂格霍斯特说，《魔笛》是他战斗的第一部歌剧，亦然挚爱之作，“险些每一次复排都有新发现。”他也高度评价了上音后生歌手：“他们准备充分、念念维灵通，他们的演绎敷裕艺术性和充沛的情愫过问。”他直言，协作是双向赐与的流程，“我从演员身上得到的启发和获利远超付出。”

哥伦比亚男高音科尔斯特（右）和德国女高音卡本尼格森（中）

现场，哥伦比亚腾达代男高音塞萨尔·科尔斯特、德国女高音卡特琳娜·冯·本尼格森也共享了初度来沪排练的感受。